《蝙超》票房失望，華納陷危機？“電影人為主”策略改變？

popo

這篇翻譯文，應該是出自THR的文章原標題為Warner Bros. Mulls Releasing Fewer Films as 'Batman v. Superman' Stalls

http://www.hollywoodreporter.com ... easing-films-881265


以下為翻譯全文http://weibo.com/p/1001603961582014089896

外媒：《蝙超》票房失望，華納陷危機？“電影人為主”策略改變？2016年4月7日11:03 閱讀2998   西風/編譯

        繼《木星上行》(Jupiter Ascending) 、《小飛俠》(Pan) 、《海洋深處》(Inthe Heart of the Sea) 等一大票投入巨大、產出寥寥的票房啞彈之後，華納終於推出了有極高票房潛力的漫改大片《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》。但儘管該片上映首周就取得1.66 億美元北美票房和4.225 億美元全球票房，但第二週票房就直線下滑了69 個百分點。日前外媒THR特別撰文，剖析《蝙蝠俠大戰超人》的票房會為“電影人優先”的華納的策略帶來的影響：
*為譯註

       《蝙蝠俠大戰超人》請來了本- 阿弗萊克(Ben Affleck) 這樣的大明星，投入據稱超過了3 億美元*。一部分競爭對手錶示，這部影片最終可能還是能盈利，但卻很難滿足華納的期待，成為“印鈔機”、“搖錢樹”。另外一家電影公司的高層表示：“最大的問題在於DC 壓根無法取得漫威那樣的成功。口碑這事情是口口相傳的，不管是觀眾之間，還是影評人之間都是這樣。”業界的某位經理人則預測，儘管這部影片的主角是漫畫史上最具代表性、最有影響力的兩位超級英雄，但《蝙蝠俠大戰超人》的票房很難達到10 億美元。
*關於《蝙超》投入有不同的說法，沒有官方數據。流傳比較廣是的電影本身成本為2.5億美元，宣傳等費用有1.5億美元。

        有不少消息認識透露，華納兄弟的高層此前對這部影片很有信心，當負面評論鋪天蓋地湧來時，他們非常之震驚。如今DC 超級英雄電影的檔期已經排到了2020 年，《蝙蝠俠大戰超人》的負面口碑也促生了一大波流言，這些流言聲稱華納方面將對影片創作做出一定調整，或許會增加一位新的製片人，而不是讓導演扎克- 施耐德(ZackSnyder) 像《蝙蝠俠大戰超人》那樣幾乎獨自掌控《正義聯盟》上下兩部的創意方向。不過擁有華納高層一手消息的知情人士透露，目前華納高層並沒有這樣的打算，稱他們將會評估並找出《蝙蝠俠大戰超人》中他們做錯的地方，至於《正義聯盟》，他們並不打算推翻原先的想法，讓《正義聯盟》成為兩部跟風模仿的電影。

        一些業內高層人士認為《蝙蝠俠大戰超人》只是冰山一角，背後顯露出來的則是時代華納高層更替帶來的動盪和混亂。2011 年時代華納總裁兼CEO 傑夫- 貝基斯(JeffBewkes) 炒掉了當時的華納兄弟CEO 艾倫- 霍恩(Alan Horn) ，時任電影部門主管的傑夫- 羅賓諾夫(JeffRobinov) 也在爭權奪利中失利而退出。

* 時代華納是華納兄弟的母公司，羅賓諾夫曾擔任華納兄弟電影部門的主管，他在任期間華納曾推出過諾蘭版《蝙蝠俠》三部曲、《宿醉》系列等非常成功的作品。

        最終貝基斯選擇凱文- 特蘇哈拉(Kevin Tsujihara) 擔任華納影業的新任CEO ，由創意總監格雷格- 西弗曼(GregSilverman) 、市場和發行總監蘇- 克洛爾(Sue Kroll) 等人組成的委員會負責電影部門的運營。可以很負責任的說，之後華納影業每況愈下了，這兩年迪士尼所爭得的份額，實際上正是華納丟失的份額。

        在這個充滿改革和混亂的階段，即使是競爭對手也不希望看到華納陷入困境。華納一直以來對於電影人、明星主導的電影項目都青睞有加，有消息人士表示這種企業文化已經有所改變，但華納方面卻予以否認。多位業內高層人士與經理人表示，華納批准的項目之中，自家開發的電影越來越少，越來越多的則是一些下屬公司製作、華納發行的項目，迪士尼這兩年正是採用了這一策略( 發行漫威 ​​、盧卡斯、皮克斯和迪士尼動畫的作品) 並取得了巨大成功。對於華納而言，DC 、樂高和《哈利波特》系列就相當於是漫威、盧卡斯和皮克斯。這三個系列是凱文- 特蘇哈拉電影戰略的核心，除此之外，華納僅僅會開發為數不多的一些原創真人電影。有消息人士透露，2015 年華納發行了21 部自己開發的影片，排名業界第一，今年這一數字將會直線下降。不過華納依然會欣然開發一些“自家”電影導演的作品，例如本- 阿弗萊克、克林特- 伊斯特伍德(ClintEastwood) 、克里斯托弗- 諾蘭(Christopher Nolan) 、托德- 菲利普斯( Todd Phillips) 的作品。不過總體而言，華納的重心已經轉移了。

        不過華納方面已否認這一說法，華納發言人通過一份聲明表示：“華納一直都是開發電影數量最多、影片風格最多樣化的電影公司。我們去年就是這麼做的，今年還會這麼做，未來也是一樣。”華納方面還透露，今年公司計劃推出18 部電影，2017 年則會推出19 部電影。

        不過有消息人士透露，這些數字並不能反映華納策略上的變化：“ 這種變化並不是很大。過去華納總是以電影人為主導，現在則不完全是這樣了。他們經歷了非常糟糕的18 個月，現在一個項目要獲得批准的過程跟以往不同，需要更長的時間。”

        儘管《蝙蝠俠大戰超人》的票房並未取得預料中的成功，但華納今年還有幾部有望大賣的作品。將於8 月5 日上映的《自殺小隊/X 特遣隊》(SuicideSquad) 可能會為DC 電影宇宙吸到不少粉，伊斯特伍德的新作《薩利機長》(Sully) 有望吸引很多成人影迷，《神奇動物在哪裡》(Fantastic Beasts and Where to Find Them) 則是擁有龐大粉絲基礎的IP 大作。

IVANSHAN

前兩天看了The Hollywood Reporter(THR)最新一期雜誌版的這則報導，內容其實完全不讓我意外，尤其是在華納已經可以說連續一年半幾乎在票房上完全一敗塗地(僅2014年第四季的美國狙擊手有不錯的利潤，同一季推出的最後一部哈比人成本太高，不太可能獲利)。

版主大人轉貼對岸的翻譯，大致上已將全文完全照翻，我只對兩個譯者註釋提一些個人看法。

首先，關於BvS對外宣稱的製作成本2.5億美元，全球行銷費用1.5億美元這個部份，無論是製作成本或是行銷費用，好萊塢一向習慣對外低報，尤其是票房前(錢)景不妙的電影。所以，我比較相信THR這次報導提到的製作成本超過3億美元；至於全球行銷費用，2014年暑假檔大片的全球行銷費用就已經飆到2億美元，BvS雖然不在暑假檔上片，但仍然是華納今年最重要的大片，除了承先(延續超人：鋼鐵英雄)之外，啟後的功能與責任重大(相關DC漫畫改編電影已經排到2020年)，全球行銷費用不太可能低於2億美元。我個人評估本片全球最终票房可能勉強接近8億美元，幸好DC是華納的子公司，還會有包括週邊商品在內的利潤，整個案子最後應該仍可以獲利。

Warners' loss was Disney's gain, with Horn presiding over that studio as it has become dominant.這是THR原文的一段文字，在版主大人轉貼的中文版中的文字則是『這兩年迪士尼所爭得的份額，實際上正是華納丟失的份額。』，意思是原本在華納娛樂擔任執行長的Alan Horn於2011年被炒，Horn則於2012年中到迪士尼電影部門擔任最高層，由於米老鼠之家近年來在Marvel、皮克斯、迪士尼自家動畫...等票房成功，所以THR的報導將功勞給了Horn。我想，我之前已經提過米老鼠之家電影部門是山頭林立，Horn雖然掌管迪士尼電影部門，但實際上他只管得到不屬於Marvel、皮克斯、Lucasfilm的真人演出電影，今年一月上片的絕命救援初估將虧損7500萬美元才是他的『功勞』。Marvel仍然是Kevin Feige在主導，皮克斯與迪士尼動畫部門則是John Lasseter(他同時是這兩家子公司的創意總監)在守門，Lucasfilm則是Kathleen Kennedy在管家，73歲的Horn頂多以他在業界的資歷提供一些意見，Horn之前曾在華納以及福斯擔任高層。

只能說，迪士尼一家獨大已經成定局，好萊塢其他五大愈來愈難相抗衡，環球去年的榮景今年不可能延續，派拉蒙與Sony仍然積弱不振(派拉蒙要賣40%股權與近年的積弱不振無關)，福斯2014年票房榮景有可能今年重現，但要超越米老鼠之家的可能性很低，迪士尼在今年第一季就已經有逾20億美元的全球票房(原力覺醒全球票房中有10億美元是今年進帳的)。華納以及其他四大的相對弱勢，一方面可說是宅男粉絲(fanboys)主導好萊塢大片製作方向的結果，另一方面，對於仍然愛看電影的朋友來說，則不是好事，因為好萊塢大片愈來愈乏味，也難怪行銷費用連年飆漲但觀眾持續流失，幾乎都是依靠要加收票價的產品(IMAX、3D、4DX或D-Box...等宅男粉絲熱愛的觀影模式)在墊高票房。

suny115

對於超蝙票房失利，我覺得另一個原因是「觀眾眼球疲乏」了，這種超級英雄電影在這幾年頻頻推出電影，每部影片都以超華麗的特效畫面一直轟炸觀眾的眼球，逐漸養大觀眾的胃口。（我記得小時候看到哥吉拉噴火對付敵對者，就覺得非常棒了，很興奮了。但現在再看，就覺得太假了，已經不屑一顧了。）就算再華麗的畫面，激起觀眾的觀賞慾已大不如前了。而且這類影片通常看完後，除了華麗的畫面之外，常常忘了在演什麼，在觀眾的心中激不起感動的漣漪。

當然，網路興起以及經濟、政治也是影響的原因之一，畢竟我不是專家，也很少進電影院看戲，這些觀點只是以我超平凡人的感覺來寫，如果您認為不對、不妥，歡迎吐槽、補充。謝謝。