2022/09/23 Avatar(阿凡達)3D 4K HDR 重返大銀幕

西索

新聞轉載~阿凡達現實版 張家界黃山 互槓火力旺

2010-01-29 中國時報 【陳筑君／綜合報導】

電影《阿凡達》引發張家界和黃山的戰火持續延燒，繼「哈里路亞山」原型之爭後，張家界加大炒作話題的力度，推出「阿凡達之旅」，同時還成立「阿凡達辦公室」（簡稱「阿辦」）」服務遊客；對此，黃山風景區也打出「正港牌」口號稱，「到黃山，尋找真實的哈里路亞山」，希望遊客不要誤入歧山。
    　針對有消息指出，張家界將袁家界風景區中的「乾坤柱」更名為「哈里路亞山」一事，張家界市旅遊局局長丁雲勇日前已正式否認。

    　張家界推套裝旅遊 成立辦公室

    　丁雲勇說，這些純屬民間行為，但這也顯示，張家界人想以實際行動證明，「哈里路亞山」原型確實來自張家界，他說，「這是還給廣大觀眾、網友和遊客一個真相，並捍衛自己作為世界自然遺產名山的權威性和特殊價值」，此言一出，似有向黃山嗆聲的火藥味。

    　此外，乘《阿凡達》熱潮正高之際，張家界順勢推出「阿凡達之旅」企畫，希望藉實際走訪片中場景，讓遊客們感受真實版的《阿凡達》。據了解，該旅遊行程將結合電影中的十五處場景，推出「阿凡達：潘多拉神奇之旅」、「阿凡達：哈里路亞山玄幻之旅」、「阿凡達：懸浮山神祕之旅」等多條線路，景點包括張家界的黃石寨、金鞭溪、袁家界等經典景區。

    　而為了進一步利用《阿凡達》高人氣，促進張家界旅遊事業發展，「張家界市旅遊協會阿凡達主題遊綜合事務辦公室」於日前宣布成立，「阿辦」的設立，標誌著張家界市的旅遊事業將進入「阿凡達年」。

    　黃山打出正港牌 爭取民眾一遊

    　對張家界人大動作利用《阿凡達》炒作旅遊品牌的作法，黃山人也不甘示弱。黃山風景區宣傳文化中心主任程亞星就表示，「導演卡麥隆已明確說，他的靈感源自黃山，這已沒有什麼可爭議」。他還指出，如果遊客們想感受現實版的《阿凡達》，那就更該「到黃山，尋找真實的哈里路亞山」。

西索

《阿凡達》被中國觀眾演繹成拆遷悲喜劇

2010-02-02 《法律與生活》雜志

http://news.sina.com.hk/cgi-bin/nw/show.cgi/9/1/1/1416119/1.html

西索

《阿凡达》特效大師帶我逛寶庫 ( 康永遊新西兰~~5 )_蔡康永_新浪博客
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c69db7d0100gvza.html

居然去參觀Weta Workshop
好羨慕阿....


我看电影《阿凡达》_刘晓庆_新浪博客
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4b4004e10100gvxk.html~type=v5_one&label=rela_articletagpub

感覺上武則天她老人家不是去看AVATAR的
到像去湊熱鬧+作秀~

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-2 16:48 編輯 ]

西索

英超首次實現3D電視轉播 球迷大呼過癮(圖)
http://big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/tech/2010-02/02/content_12918910.htm

《阿凡達》中宜居外星球有望數年內發現(圖)
http://big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/tech/2009-12/31/content_12734736.htm


外星人相貌大猜想：有社交能力的食肉動物
http://big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/tech/2010-01/28/content_12888910.htm


尋找外星人50年 《阿凡達》引發新一輪熱潮
http://big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/tech/2010-02/01/content_12913867.htm


德天體物理學教授:銀河係有2百萬種地外文明
http://big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/tech/2010-01/19/content_12836472.htm

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-2 16:54 編輯 ]

popo

詹導 自己 惡搞自己比較爽啦



惡搞版 18禁 (不好意思沒聲音版本，帶後續找到新的在更新)

西索

新聞轉載~美軍研發新武器　師法《阿法達》  

(2010/02/02 23:01)
國際中心／綜合報導

電影《阿凡達》紅遍全球，現在連美國和英國軍方，都從中得到靈感；英國軍方推動「阿凡達計畫」，而美軍則是早就展開電影中的AMP大型機器人裝置計畫，研發出一種機器人骨架，讓美國大兵在戰場上，可以超越人類極限，進行各種不可能的任務。

美國軍方31日在加州范登堡空軍基地，以伊朗作為假想敵，進行飛彈攔截測試，但因為雷達故障，導致測試失敗。不過，這一點都不影響到美軍對於新武器的研發。

在《阿凡達》電影中，人類打造了一種名為增強機動平台AMP的大型機器人裝置，讓控制它的人搖身變為大力士。美國軍方近年來也進行類似的研發計畫，科學家在機器骨架中，輸入各種記憶軟體，無論任何動作都難不倒它，而且背負再重的東西，也都能輕而易舉。

機器骨架計畫執行長賈柏森指出，「如果你走出來，它就是一個人型機器人，如果你走進去，它就是一個電控機器人，變成一個超級英雄。」美軍甚至還打算研發可以用意念控制的阿凡達戰士。

事實上，美軍目前為了幫助受傷的退伍軍人，已經研發出可以用念力控制的電子生化義肢。而在2004年，更開始進行念力機器人的研究工作，希望士兵可以憑自己的大腦，遙控阿凡達戰士。

《阿凡達》裡面的各種科幻想像，現在也成了全球軍方作戰的靈感來源，例如英國軍方最近就展開「潘朵拉」計畫，針對阿富汗戰場製作一系列的3D地形圖，讓作戰的士兵能夠完全掌控對所處的環境。

（新聞來源：東森新聞記者許瑜菁）

西索

AVATAR電影道具和服裝配件

來源：http://hollywoodmoviecostumesandprops.blogspot.com/search/label/Avatar

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-5 12:22 編輯 ]

西索

新聞轉載~《阿凡達》女主角柔伊　演出最新動作片　要打又要脫

(2010/02/03 01:41) 記者朱錦華／綜合報導

以《星際爭霸戰》與《阿凡達》兩部科幻電影走紅的女星柔伊莎達娜(Zoe Saldana)，讓我們都領教過她陽剛的一面。令人訝異的是，在另一部作品裡，卻十分難得的看到她褪盡羅衫，展露性感風情。

柔伊在《星際爭霸戰》裡飾演「企業號」戰艦裡的船員烏赫拉；在《阿凡達》裡則飾演納美女戰士。但是在最新的動作片《失敗者》(暫譯，Loser)裡，她卻拋棄了所有科幻元素，飾演一名鬥志旺盛，槍法熟練的臥底女警。

從預告片裡可以發現（見下圖），無論是她迷人的外表，俐落的身手、或是神乎其技的槍法，都讓劇中的男性對手、以及觀眾，為之暈眩。

許多觀眾對《阿凡達》裡面的床戲被導演剪掉，感到十分扼腕。也許在柔伊這部新片裡多少可以獲得一些補償。但至於它有沒有3D，這個偶就不知道了。






The Losers Trailer
http://www.youtube.com/watch?v=u5J_YSksKyk&feature=player_embedded

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-13 12:48 編輯 ]

sharivan

A Christmas Carol是聖誕夜怪談
不是聖誕夜驚魂(The Nightmare Before Christmas)
內容差很多

[ 本帖最後由 sharivan 於 2010-2-3 14:28 編輯 ]

西索

新聞轉載~《阿凡達》續集可能要等上四年

http://www.sina.com.cn  2010年02月03日15:10  新浪娛樂

新浪娛樂訊北京時間2月3日消息，據國外媒體報導，今日有消息透露《阿凡達2》並不會很快到來，影迷可能要等上四年時間。

《阿凡達2》的前期籌備工作何時開始目前還沒有決定，而籌備展開後還要至少4年時間才能和觀眾見面。卡梅隆此前也表示他在拍《阿凡達2》之前會先拍一部別的片子，這就意味著《阿凡達2》真正上映還有很漫長的一段時間要等待。

對於《阿凡達2》的故事，目前有很多種可能，卡梅隆也和演員們探討過這一問題。目前唯一能確定的消息就是，續集將是一場大戰，很多第一集劇本里沒用到電影裡的東西會放進這部續集中。

ning/文

西索

新聞轉載~媒體大亨梅鐸： 擬籌拍「阿凡達」續集

更新日期:2010/02/03 15:50  郭傳信

（法新社華盛頓2日電）
媒體暨新聞大亨新聞集團（News Corporation）董事長梅鐸（Rupert Murdoch）今天表示，已就科幻片「阿凡達（Avatar）」拍攝續集的事情，和導演詹姆斯柯麥隆（James Cameron）有過「很初步」的討論。
梅鐸同時表示，首發「阿凡達」DVD不會是電影3D特效版。


至今創下影史票房最高紀錄的「阿凡達」，是由新聞集團轄下的二十世紀福斯電影公司（20th CenturyFox）出品，詹姆斯柯麥隆執導。
在一項討論新聞集團第二季獲利的電話會議上，梅鐸告訴分析師說：「我們當然計劃儘快發行DVD，但電影還在上映中，看起來還有一段時間。」


梅鐸表示，有關拍攝續集一事，和柯麥隆也已經有過「很初步」的討論。他說：「我們會推動這件事情。」
他表示，柯麥隆已有拍攝續集的構想，但討論尚未定案，無論是預算或是時機問題。


電影史上拍攝耗資最鉅的「阿凡達」，也創下全球歷來票房最高紀錄，同時也在今天獲得奧斯卡「最佳影片」與「最佳導演」等9項提名。

（譯者：中央社郭傳信）

暫不下片 想拍續集  

《阿凡達》12月18日上片以來，全球票房已逾20億美元，預料本季將繼續貢獻更可觀的進帳。新聞公司執行長梅鐸說，《阿》片製作成本高，目前只回收一小部分，只要每周美國票房維持三千萬美元，就不會下片。 梅鐸並表示，正在力推《阿》片續集：「目前還沒有協議，沒有預算，也沒有時間表，但我們會極力推動。」

【2010/02/03 聯合晚報】@ http://udn.com/

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-3 16:51 編輯 ]

西索

新聞轉載~新聞集團準備拍攝《阿凡達》續集

http://www.sina.com.cn  2010年02月03日19:03  新浪娛樂


新浪娛樂訊北京時間2月3日消息，據國外媒體報導，福斯(Fox)的母公司新聞集團(News Corp)近日召開了財政發布會，在會上透露他們已經開始和導演詹姆斯-卡梅隆(James Cameron)談判，準備拍攝3D影片《阿凡達》（AVATAR)的續集。

該集團首席執行官魯伯特-默多克(Rupert Murdoch)於美國時間2月2日表示，他們已經“過早的”開始了與導演詹姆斯-卡梅隆的談判，還透露卡梅隆已經有了第二部的“一些想法”，並且新聞集團“願意再拍一部”。但同時他也提醒大家不要希望太早看到這部續集，因為詹姆斯-卡梅隆的製作週期通常都會很長。新聞集團運營總監切斯-凱里(Chase Carey)強調說：“我們雙方都希望再拍一部續集。”

該集團的高層還表示投資拍攝續集對於新聞集團來說有一定的風險，特別是詹姆斯-卡梅隆的超大成本作品。但考慮到《阿凡達》的盈利情況，他們願意冒這個險。他們還表示再過兩個季度他們將拿到《阿凡達》所有利潤的百分之六十以上，並且認為在這段時間之內票房都會很好。

管理層已經決定在電影下線之後馬上發售DVD。但由於持續的熱賣，沒人能說準這部3D巨製到底何時才能退熱。不過高層們表示DVD的發售應該會在今年6月結束之前。關於影迷們關心的3D版DVD的消息，新聞集團表示考慮到目前的技術，暫時沒有這個計劃，但在技術成熟之後肯定會發售3D版的《阿凡達》DVD。

(Wormy/文)

感覺詹導的第2集,還是會燒掉3億多....

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-3 22:32 編輯 ]

BlueSeed

原帖由 西索 於 2010-2-3 22:30 發表
感覺詹導的第2集,還是會燒掉3億多....

應該問 , 只會燒掉3億多嗎 ??

西索

原帖由 BlueSeed 於 2010-2-3 22:53 發表



應該問 , 只會燒掉3億多嗎 ??

當然不止....
按照他的豐功偉業??
他拍的片子每一部都超過之前的預算

詹導一定又唬攏這些高層
(反正有好搭檔金牌製作人藍道可以進行遊說)
他最近的新聞都一直在放風聲說
AVATAR拍攝續集成本可以大大降低
然後等到正式開拍$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$燒燒燒燒燒~
拍到一半再追加預算
(AVATAR目前只拍出潘多拉星球的1/4樣貌,所以如果續集要探索整各星球,3億一定燒不夠)
高層投資者也只能捏著LP繼續加碼
投資詹導的作品雖然獲利可觀
但... 對心臟真的很不好....

西索

樓上的帖子除了讚美言詞比較誇張點外,
分析真的很透撤,

詹導本來就是拍=商業娛樂片的導演,
以他自己長年的累積的技術為其根基拍攝,

3D技術的開發與引用,僅是他說故事的"工具"而已,
為了是要給觀眾隨著傑克再潘朵拉星球冒險上
先有''深歷其境''的效果,
在後面的劇情轉折你才有辦法''感同深受''...

舉例:當奈蒂莉初登場時救了菜鳥傑克,
那猙獰表情真的很很''嚇人'',
我想一開始沒有人會認同納美人這種''外星生物''
但...當觀眾跟隨傑克在潘朵拉星球上與歐馬蒂卡雅族一同冒險時,
在奈蒂莉的教導下,
你漸漸會發現奈蒂莉變好看了?
當傑克在最終試驗上順利馴服伊卡蘭,與奈蒂莉天空中翱翔時,
她的回眸一笑,觀眾會發現她的笑~好美!!
其實在潛意識裡,觀眾早在不知不覺中...
被詹導劇情逐步引導下,已經開始去認同納美人了.

等到觀眾開始認同後,詹導又做了一件他常慣用的手法,
把你認同的美好-人-事-物..在你眼前活生生撕裂掉!!
接著兩方陣營的衝突對立,剷平聲音樹,摧毀家園樹的劇情出現,
這時觀眾原本還是站在"人類角度"觀看這故事的,會因劇情的衝擊下,
絕大部分的觀眾,隨著這幾波衝擊,
紛紛逐漸轉而以''納美人''的角度去重新審視這各故事,
甚至最後完全站在納美人的陣線,
看著傑克率領的部落,打的人類軍隊落荒而逃而暗自拍手叫好!!
詹導''故事操作''其手法顯然是非常高明的...

2小時40分的故事,每分每秒都是精華(甚至還太短.........),
從無到有就!
把整各潘朵拉星球的環境與納美文化大致交待完畢,
卻又不是在上枯燥乏味的星球古文明歷史與科學課,
就這點AVATAR的統合與創造的功力更勝 STAR WARS
(我相信只看第一集STAR WARS的觀眾,絕對無法將喬治魯卡斯大導的星戰世界觀,完整建立起來!)
如果你有重看,甚至會發現,每重看一次,時間會流逝的更快!!!

克林伊斯威特大導的作品的確可以激勵人心,
但...卻不是所有人都願意買帳進去接受''心靈洗滌''
所以他能造成的討論議題自然有限,

但詹導不像其他專拍傳記式電影的導演帶著''傳道''的訴求
詹導一開始就很坦白的告訴觀眾,
我是要為大家訴說一個故事...
而這各故事是關於愛...

然而,簡單的故事最容易打動人心!
讓人回到兒時的記憶與單純的悸働!
(當然先決條件,你要先放空自己,帶著成人世界的觀點去看,那任何故事都無法打動人心..)
然而當你自己認為已看懂了這各故事?
其實並不然..
你看懂的僅是他的''表象''
故事背後還是有很多''隱藏''的涵義可以解讀,
也許這些本來就不是當初詹導所設定的故事主軸,
但他巧妙的放置很多現實的議題加入元素中..
引起不同族群,議題的觀影人相互討論..

所以為何其他商業娛樂片上映後,
不會有以這麼多不同面向的討論,
甚至不同族群,教廷,保守派團體,對岸釘子戶,軍人,環保團體...
他們都在觀影過程中,找到自己的解讀方式...

作為一部商業娛樂片,
詹導的成功是其來有自...

轉載文章我都會標明來源..本篇是觀影心得..

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-5 11:22 編輯 ]

西索

文章轉載~《阿凡達》成北美最賣座電影，九項奧斯卡提名助推票房

2010-02-04

在《阿凡達》（Avatar）獲得奧斯卡九項提名的同一天，該片北美累計票房也正式超過《鐵達尼號》（Titanic）保持了12年的歷史紀錄，成為北美最賣座電影。

《阿凡達》的北美累計票房目前為6.011億美元，而此前《泰坦尼克號》保持的票房紀錄是6.008億美元。其實上週《阿凡達》的全球票房就已經打破了《鐵達尼號》的18.4億美元紀錄，現在前者全球票房已經突破了20億美元。

當然如果考慮通貨膨脹、票價上漲因素，《阿凡達》的票房還沒有超過《鐵達尼號》，不過《阿凡達》才上映47天，還有增長的空間，《鐵達尼號》上映47天時北美票房還只有3.11億美元。而且9項奧斯卡提名也對《阿凡達》票房起到了助推作用，在美國知名訂票網站Fandango上，奧斯卡提名公佈後《阿凡達》每天的訂票量增長了45%。

《阿凡達》製片人喬·蘭度（Jon Landau）當年也是《鐵達尼號》的製片人，他對“通貨膨脹論”嗤之以鼻，他說：“《亂世佳人》那會兒還沒有電視的競爭，《星際大戰》那會兒還沒有DVD、《鐵達尼號》那會兒還沒有藍光影碟和衛星電視。每一部影片都應該放在當前的環境下看。'通貨膨脹論'最可笑的一點是，電影製作成本他們從來不算通貨膨脹，卻喜歡抓著票房算來算去。”


作者：Nemo
來源：好莱坞电影手册 Moviesoon.com

個人觀點
亂世佳人那時候連所謂的"盜版"都沒有...
1995年鐵達尼號,你要買盜版,你還得去''舊''光華商場排隊
現在網路上下載猖獗氾濫,
AVATAR的票房還要再扣掉通澎因素,那真是算不完~
更別提鈔票面額貶值,1995年的100元面額=現今100元的面額嗎?
技術工具是會更好更多,但觀眾的口味只會越來越挑剔,
加諸在電影拍攝成本只會比以前更貴....

[ 本帖最後由 西索 於 2010-2-4 17:46 編輯 ]

西索

四小折's 繪本日誌 off60.com - 阿凡達 Avatar

http://www.wretch.cc/blog/off60/6666943

Yeh

錢多賺點比較實際, 排第一如果賺的少, 剩下的也只是排名而已!
個人也是認為就用當下的票房數字來算就好了, 否則因網路或盜版技術比以前進步所損失的價值是否也要加進去??

西索

文章轉載~

世界之王科麥隆：只有科麥隆能夠打敗他自己

http://www.sina.com.cn  2010年02月04日17:05  《GO智族》

編輯：于萍圖片編輯：趙小萌翻譯：董楠撰文：Dana Goodyear
本文根據《紐約客》同名“人物側寫”翻譯

導言：
       詹姆斯科麥隆有種非凡的本事：他令別人很想看到他的失敗。

上世紀90年代中，他向福斯推銷《鐵達尼號》的故事，好萊塢很多人覺得這個計劃太可笑了——結局不是所有人都知道了嗎？等到巨大的預算出來，人們就覺得更可笑了。後來電影取得了巨大的成功，全球總票房18億美元，至今無人超越。

夏天某次觀眾見面會上，有人問他《鐵達尼號》之後下一部電影會怎樣，他答道：“當女人分娩之後，馬上就問她想不想再要孩子是不合時宜的。” 《阿凡達》是3D時代的《大國民》，斥資約3億美元，耗時4年，上映17天，全球票房突破10億美元。看上去，有望打破《鐵達尼號》的紀錄。只有科麥隆才能打敗科麥隆。

當他站在奧斯卡領獎台上，舉起小金人獎杯在頭頂揮舞，高呼：“我是世界之王。”這是科麥隆最脆弱的時刻，走過從卡車司機到奧斯卡獎得主的人生起伏，此時他深深沉浸在狂喜之中，這也令所有人更加恨他。這種恨也夾雜著敬意，因為他如此好鬥，又無往不利，對他來說，拍電影就像一場戰役，而他就是斯巴達將軍，不是凱旋就是將屍體放在盾牌上抬回去。

“我希望有尊嚴地活著，就算花費上百萬金錢，耗費很長時間也是如此。”詹姆斯科麥隆導演說，他為自己的鬥爭賦予了英雄主義色彩：“這在好萊塢是罕見的。這裡沒什麼人值得信任，握手對他們來說沒有任何意義。只有在你成功或是他們需要你的時候他們才覺得必須和你達成一致。我竭力不讓自己被好萊塢的等級制度同化。人們因為我是著名大導演才對我俯首帖耳，我不喜歡這一套。這是我的藍領階級意識。”

科麥隆身高6英尺2英寸，一頭白髮，藍綠色的眼睛深邃迷茫。他常常大吼，拍《魔鬼大帝真實謊言》時，有一次阿諾史瓦辛格擅離職守，他便貼著這位明星的臉憤怒地叫起來。他大權獨攬，事必躬親，甚至抓過演員手中的刷子替對方化妝。 “我經常親自化妝，尤其是血漬、傷口和灰塵，這樣更省時間，”他說。一小批忠心耿耿的演職員班底一直跟在他身邊，他們把大導演個性中的陰暗面暱稱為Mij——也就是“詹姆斯”的愛稱Jim倒過來寫。

科麥隆身上承擔著極度的壓力。他的《魔鬼終結者2》是首部成本過億的大製作電影、《鐵達尼號》首次突破了兩億。高風險的回報也是甜蜜的，《魔鬼終結者2》在全球贏得了5.19億票房收入，《鐵達尼號》18億的紀錄至今無人打破。

他的新片《阿凡達》是首部3D動作大片，斥資約3億美元，耗時4年，劇本是他自1994年就開始醞釀的。科麥隆是特效的先驅，《魔鬼終結者2》中的液態金屬人曾在20年前引發改變電影製作技術的數碼革命。在《阿凡達》中，電腦特效更令人眼花繚亂，真假難辨。他說這部電影是“集我一生大成之作”。

喬治盧卡斯普及了太空題材，史匹柏令人敬畏，科麥隆的電影則充滿啟示錄的色彩。堪稱“技術黑色電影”，充滿技術時代的感傷。並常常有強大的女主人公。正如他描述《鐵達尼號》的第一幕：“黑暗中傳來孤獨迴聲，兩束微弱的光亮起，接近，變得更亮。潛水艇的形狀呈現出來。我們彷彿置身深海，仰望潛水艇向我們下降，之後它們如螢火蟲或星辰般逝去。”史匹柏評價：“他有技術狂人的一面，但也能很有感情地講故事。”

“我本希望《阿凡達》拋棄賺人眼淚的東西，拍一部典型的男性冒險電影。”《阿凡達》的男主角蘇傑克(山姆沃辛頓飾)是個癱瘓的老兵，被派到人類的殖民地潘朵拉星球。他的意識被移植到和潘朵拉的本地居民納美人外形相同，名叫“阿凡達”的9英尺高藍色身體裡。

《阿凡達》是個警世預言：人類為了獲得名叫“Unobtanium”的礦石破壞了地球的生態，如今又把手伸向潘朵拉。傑克在“阿凡達”身體中愛上了納美人的公主，她教給他人與自然的和諧，於是傑克加入了納美人反抗殖民者的起義。 “當然，影片最後還要歸結為'女人'，男人與戀人，母親之間的聯繫。女性的存在感很強烈，”科麥隆說，“我想拍部熱血沸騰的影片，結果卻成了言情感性的東西。就是這樣。

　　我希望有尊嚴地活著

科麥隆就像他自己電影中被圍困，受考驗的主角一樣。 “'不'、'不可能'、'做不到'之類字眼都會讓他極度興奮。”從上世紀80年代初就跟隨科麥隆的演員比爾派克斯頓說。他對礙事的大人物們尤其不客氣。 “告訴你的朋友他在犯X，他要是不瞎折騰還好點。”這是某次他給福斯公司某主管帶的口信。他總覺得自己本質上是個孤獨的局外人。

科麥隆生於加拿大，長在尼亞加拉瀑布附近一個小鎮。父親是工程師，他是長子，有四個弟妹，從小就是鄰里一帶的孩子王。他當時的偶像是海底探險家、攝影師雅克·格斯特，為此曾特意去學過潛水。以後也終生是潛水的發燒友。

14歲那年，科麥隆看了史丹利庫柏力克的《2001太空漫遊》，迷上了裡面很酷的太空船特效，更萌生了自己拍電影的念頭。 (多年後拍完《魔鬼大帝真實謊言》，他特意找到隱居在英國鄉村的庫布里克一起欣賞其中的特效鏡頭，就是史瓦辛格從鷂式戰鬥機上發射導彈，壞人被掛在上面，導彈穿過大廈，打中直升機的那一幕)。

17歲時，科麥隆全家搬到南加州橙鎮。科麥隆開始讀大學，兼做機械師養活自己。 “我爸爸也是大學生，可我不想像他期望的那樣也當個工程師。”於是他退了學，一度成了卡車司機。那是他生命中自我放逐的一段時光。 “我就這樣成了個藍領小子，但我一直都想當藝術家，於是我繪畫，寫作，思考視覺特效和拍電影的事。”

後來科麥隆終於和朋友威廉·威舍爾、蘭道爾·弗雷克(三人至今仍是最好的朋友)湊錢自費拍攝了一部科幻短片。科麥隆因此得到了一份在洛杉磯為羅傑·科曼導演製作模型的工作。

科曼的電影公司以拍攝小成本電影見長，福特·科波拉、馬丁史科西斯、喬納森·戴米出道前都曾在這里工作。科麥隆很快脫穎而出，很快就開始設計模型。他工作勤勉而富於創意，看似不相干的部件到了他手裡就能變成了不起的道具。在科曼1980年的《世紀爭霸戰》(Battle Beyond the Stars)中，科麥隆已經開始設計太空戰艦，每艘戰艦都獨具個性，受到科曼激賞。

　　銀幕會為我們準備好的

2008年4月，《阿凡達》的拍攝進入第三個年頭。大部分時間裡，科麥隆都在洛杉磯南部的幾個飛機棚裡忙活。他的辦公室就在飛機棚一角，裡面放著《阿凡達》女主人公奈蒂莉藍色的半身模型，科麥隆有時叫她“我們的女主角”，有時是“那個藍丫頭。”儘管在電影觀眾心目中3D技術只是用在小孩看的動畫片裡，科麥隆卻斷然決定嘗試這一技術。 “它給人參與感，在場感和沈浸感。讓你彷彿身臨其境，讓電影之旅變得更真實。”此外這也是商業上的決定。隨著電影技術的發展，他知道只有《阿凡達》這樣特色鮮明的大片才能加速影院的革命。 “他們(影院)知道這片子是這樣的，他們最好做好準備。這是信念的飛躍：銀幕會為我們準備好的。”08年春，全美只有1500個3D電影屏幕，到12月，這個數字將達到4500之多。

拍攝開始了。簡單的佈景前面，飾演奈蒂莉的佐伊·索爾達娜站在一群穿黑色緊身衣的演員中間。天花板上佈滿鏡頭，捕捉演員的動作。這天要拍的是納美人在林間紮營，傑克幫助戰士們用弓箭對抗人類的科技武器。索爾達娜戴著特殊的頭部裝置，上面有個小攝像機，懸掛在她面前數英寸的地方，捕捉她臉上瞬息的表情，肌肉的動作，瞳孔的收縮與唇齒的碰撞。這些數據被傳入四周的十幾台電腦，由電腦把演員的動作即時轉化為電腦人物形象的動作，並加入到電腦中的數碼場景中，成為科麥隆“虛擬攝像機”中的畫面。也就是說，通過虛擬攝像機，他是現場執導一部在潘朵拉星拍攝的真實電影。身高5英尺7英寸的索爾達娜是在直接飾演一個雨林中9英尺高的外星戰士。

回到辦公室，科麥隆在大屏幕上播放影片未完成的片段：奈蒂莉與傑克初次見面時的情景，一開始的版本還比較粗糙，後來有了進步，奈蒂莉的皮膚變得更有質感和光澤，大大的綠眼睛也有了神采。 “這是完成了90%-95%的版本，”科麥隆說，“一開始我們還沒有設備，花了9個月才建立起電腦模型，走上正軌。這是非常複雜的電腦工作，現在我們已經能夠做到復制(演員)皮膚下面的肌肉活動。”他指著奈蒂莉的一個面部特寫：“用電腦製作這樣一楨畫面需要30個小時，”他頓了一下，“這棟房子裡的所有人都比我學歷高。”

所有導演都有上帝情結，科麥隆更是如此。在《阿凡達》中納美人的語言是他找來語言學家，以紐西蘭毛利人的語言為基礎編纂；潘朵拉上的各種動植物是從他潛水時看到的珊瑚與海藻中得到的靈感。他請來各種專家執行自己的創意，但特意親手設計了“桑那多獸”這個有六條腿的黑豹形象的野獸，它是這個星球上最兇猛的食肉動物。

“創造一個宇宙是很驚人的，”喬治盧卡斯說，“我很高興吉姆在這麼做，世界上只有少數人有勇氣做這件事。我在《星際大戰》中做到了，現在他在試圖挑戰。這需要很多努力，我相信吉姆會比任何人預料的都走得更遠。”

　　我雙手沾滿鮮血

一年後的科麥隆頭髮長了，白髮更多了，掉了一顆牙也無暇去補。他很孤獨，行動緩慢。面前是他的虛擬攝像機；他神情迷惘，旁邊的監視器上放著他眼中的畫面：一個人類飛行員駕駛著電腦製作的飛行器，在潘朵拉茂密的叢林中墜毀。後來飾演反派的史蒂芬·朗穿著佈滿泥土血漬的迷彩服走進來，胸前插著一支長箭。和他匆匆交談了幾句。

《阿凡達》的大部分真人外景都是2007年在紐西蘭攝製的，但朗還有幾場戲要在“裝甲機動平台”中拍攝，這是個類似坦克的危險武器，在最終完成的電影中將是電腦特效與實體裝置的結合。有人問當朗的角色受襲並作出反應的時候，這個武器是否也要作出什麼反應。

“是個好問題，”科麥隆說，“我們有這樣的創意，當它被抓住的時候，看起來好像很痛苦的樣子。”他的聲音煩躁，帶著鼻音。後來他低頭看著自己的的雙手，上面沾滿假血。 “在所有電影裡面，我都是雙手沾滿鮮血，從隱喻到精神的意義都是如此，”他說。

夜晚8點半，科麥隆到樓上的“實驗室”去，美工和程序員在那裡對著電腦工作。 “實驗室”裡咖啡飄香，幾乎所有人都鬍子拉茬。科麥隆到放映室裡同紐西蘭的彼德傑克森的“Weta”電腦特效工作室開可視電話例會，這個工作室專門負責把科麥隆團隊拍下製作的情景以電腦特效轉化為電影畫面：充滿感情的雙眼、肌膚下的肌肉、風吹、水紋、頭髮……傑克遜說《阿凡達》中的數碼形像比以往任何形像都要細緻入微，“看過《阿凡達》預告片的觀眾都覺得他們看的是經過化妝的演員在表演。”

科麥隆和製片人喬恩·蘭道等人坐在黑暗中望著大屏幕，旁邊一個小屏幕中顯示出身在紐西蘭的Weta工作室工作人員的身影。 《阿凡達》中有近3000個特效鏡頭，其中有一部分科麥隆要看上20多遍。他非常苛刻，又善於雄辯。任何反對意見馬上就被淹沒在他的邏輯與他制定的規則之中：這是他的宇宙，他總能取勝。 “我討厭這樣，但我對此非常擅長，”他說。銀幕上出現一塊對於納美人來說很危險的岩石拱形，“這個好像石化的木頭，”他用一束紅色激光指點著不滿意的部分，“這是縱紋，我覺得有點弱。這塊堅硬的東西看上去就像塊爛木頭。它應該是一塊火成岩，是火山熔岩受風化的樣子，斷面顯示出水晶礦的肌理。”
蘭道問傑克的阿凡達耳朵在特寫裡是不是有點太紅了。 “拍關於一群九英尺高的藍人的片子，你就可以想怎麼乾就怎麼幹，”科麥隆說，“光從背後照過來，他們的耳朵就會發紅，他們長的就是這樣。 ”

　“同意。”蘭道說。

　會議在混亂中結束。看到傑克馴養的坐騎——如同翼龍的“班瑟獸”張開嘴巴，科麥隆叫道，“太棒了！看這嘴邊的腮狀隔膜，光線的反射，舌頭上的色澤飽和度，還有上頜骨。我喜歡你們給牙齒處理的半透明質感，還有方形的牙床。像鯊魚一樣。這個古怪的動物看上去完全是真的。也許我是太興奮了。”他簡直有點喘不過氣來，“這班瑟獸活了！真是個兇猛的畜生！”

　　他喜歡寫她們，也喜歡和她們結婚。

家對於科麥隆來說是整裝待發的城堡。自1992年，他便住在馬利布海灘附近一個名叫“Serra Retreat”的住宅區，鄰居有梅爾吉勃遜和小甜甜布蘭妮。他的房子是一棟奶油色的西班牙式宅邸。五年前，他從喬治·斯科特手中買下了隔壁和自己住宅一模一樣的房子，在裡面佈置了後期製作設備，剪輯室和放映室。

科麥隆有過五任妻子(分別是女侍、製作人、導演、演員、演員)，四個孩子，最大的16歲，最小的兩歲，還有一個19歲的繼子。 2000年他迎娶蘇吉埃米斯，她曾在《鐵達尼號》中飾演一個小角色，婚後便息影了；幾年前她開辦了一個名叫“繆斯小學”的私立學校。

埃米斯的前任是《魔鬼終結者》系列中飾演女主角莎拉康納的琳達漢彌頓。據她回憶，兩人自開拍伊始就相處得不大融洽。劇中的莎拉是個幾乎被自己對世界末日的預感逼瘋的戰士，為了這個角色，漢彌頓忍受了一年的減肥食譜，還接受各種戰鬥技能的魔鬼訓練。

沒等《魔鬼終結者2》拍完，科麥隆就和當時的妻子，導演凱瑟琳畢格羅離了婚(二人仍是朋友，畢格羅說自己拿到最新力作《拆彈部隊》的劇本後，第一個就想到去問科麥隆的意見)，和漢彌頓一起搬進了Serra Retreat。 “當晚我就發現這是個錯誤，”漢彌頓回憶說，“他是個有控制欲的導演。在片場的一切又在生活中重演了，置身他的環境之中，我根本沒什麼發言權。 ”她想結婚，但科麥隆對傳統家庭生活沒興趣。 “他對我說，'隨便什麼人都可以當父親和丈夫。但全世界只有五個人能做到我在做的事情，我要為此全力以赴。'”她懷了孕，女兒約瑟芬(科麥隆的第一個孩子)出生9個月後，她便搬出了科麥隆的宅邸。

兩人分居後還是保持著情侶關係，科麥隆也的確是個盡職的父親。六年後，拍攝《鐵達尼號》期間，兩人結婚了。但這段婚姻只維持了8個月。 “他找到了更適合他的人，”漢彌頓說。離婚後不久，科麥隆就和埃米斯結婚了。

科麥隆的老友威舍爾說強悍的女人是科麥隆生命中的主題之一。 “他喜歡寫她們，也喜歡和她們結婚。這是他生命中最重要的主題。《魔鬼終結者》裡那句台詞'沒有命運，是我們創造命運'正是他人生的信條。”

　　《魔鬼終結者》：異數莎拉康納

好萊塢對女性角色的定位就是“手提包”，或者說“女友”，也就是偶遇的伴侶。科麥隆的第二任妻子，也是他前三部電影的製作人蓋爾·安妮·赫德說，科麥隆總是覺得女人做主角比男人做主角更精彩。 “他覺得她們在科幻片、動作片和奇幻片中的作用還未充分開發。動作片中男主角具備的一切也可以在女性身上發現。”

1981年，科麥隆找到了自己第一部電影的創意。當時他在羅馬受拍攝《食人魚2》。與片方相處並不融洽，他貧病交加，住在膳宿公寓。一天晚上，他夢見“一個金屬人形骨架從火焰中顯現。”夢醒後他繪出一張草圖，這個骨架被切成兩半，追逐一個女人。 “我覺得這很酷，我從來沒見過這樣的東西在電影中出現。”

回家後科麥隆雇來威舍爾和弗雷克幫他以這個金屬骷髏骨架為核心寫出故事大綱。他總結出史上最成功的十部電影都有這樣的共性：主題都是一個平凡的人在極端險境下的境遇。 《魔鬼終結者》的故事是關於未來世界，地球已在核戰中被摧毀，機器人試圖消滅倖存的人類。為了獲勝，機器人派出一個電子殺手回到1984年的洛杉磯，殺掉莎拉康納，因為她的兒子將成為未來人類抵抗者的領袖。

劇本最後到了阿諾史瓦辛格手中。他被要求飾演凱爾瑞斯一角色，也就是被派來保護莎拉的未來人類戰士。史瓦辛格說，讀完劇本，自己就覺得那個金屬殺手應該是那種抑制一切感情，殺人不眨眼，用機械的聲音說話的形象。和科麥隆共進午餐時，他說自己對瑞斯一角有興趣，不過也提出了自己對“魔鬼終結者”的看法。這頓飯是史瓦辛格買的單，因為當時和威舍爾合住，開著一輛破車的科麥隆已經沒錢了。

科麥隆卻覺得史瓦辛格更適合“魔鬼終結者”。史瓦辛格回憶：“他說，別擔心台詞。這會是今年最令人難忘的角色，也許是十年內都是最令人難忘的。”

史瓦辛格在《魔鬼終結者》和《魔鬼終結者2》(其中史瓦辛格飾演一個好機器人，與邪惡的液態金屬人戰鬥)中的台詞“永別了，寶貝”“我將歸來”的確令人難忘。以至於如今擔任加州州長的史瓦辛格仍然經常使用它們。 “我們要終結全球變暖，”“我們要對犯罪說'永別了'。”但《魔鬼終結者》中最大的異數還要算莎拉康納——一個形象豐滿的動作片女主角，她也成為後來戰公主西娜、吸血鬼獵人巴菲、古墓奇兵等女性角色的先驅。

《魔鬼終結者》後，科麥隆接拍了《異形2》。他為《異形1》中的女主人公里普利賦予了更多男子氣，給了她一個更重要的動機：拯救一個父母被異形殺害的小女孩。飾演里普利的雪歌妮薇弗(她在《阿凡達》中也飾演重要角色)說自己來到片場簡直嚇了一跳：“我從來沒見過那麼多槍支，都是吉姆設計的。我得到一把超級武器：一個機槍-火箭筒-火焰噴射器一體機。”她在影片中大罵異形女王“你這混蛋！”，突破了傳統的聖潔女戰士形象，塑造出粗獷暴躁的女主角原型，最終獲得奧斯卡獎提名，這是很少賦予科幻動作片主角的認可。

　　生命是無底洞

對於科麥隆來說，拍電影就像一場戰役，而他就是斯巴達將軍，不是凱旋就是將屍體放在盾牌上抬回去。開拍他自編自導的《無底洞》(1989)之前，他去找福斯公司當時的總裁，負責該片預算的萊昂納多·戈爾德堡。 “他說，'我要你知道一件事——一旦我們開始這次冒險，一旦我開始拍攝這部片子，唯一能阻止我的辦法就是殺了我，'”戈爾德堡說，“看著他的眼睛，就知道他是認真的。”

　拍攝《無底洞》非常艱苦。工作人員回憶：“是一場水下的戰役”。沒等開拍預算就已經超支。故事是關於一組深海鑽油工臨時被徵來阻止一場核戰爭，他們要與惡意的海軍別動隊對抗，還同外星生物艦隊接觸，這一切幾乎全在海底發生。科麥隆把場景設在南加州加弗尼廢棄核武工廠的一個核反應堆中，往裡面注入了8百萬加侖的水。大部分演職員都必須有潛水許可執照。

十週之內，劇組人員每天要在水下呆10小時，用掉了一萬多個氧氣筒。為減少反光，水中佈滿黑色的聚丙烯小球，會隨時鑽進耳朵，鼻子和嘴巴。水中含有很多氯氣，藍色的潛水服一兩天內就會被染成灰色，頭髮和眉毛也會被漂白。戈爾德堡有天下午來探班，回去就得了肺炎。

天氣在變冷，而用來遮擋光線的巨大黑色油布破了。於是拍攝只能改在晚間進行。凌晨兩點是出水吃午飯的時間，他們的頭髮都結冰了。科麥隆穿著T恤衫，上書“與創造相比，時間不值一提。”福斯擔心片子會失敗，派了一位資深製作人來到現場勸科麥隆遵照預算和日程。溝通完全失敗。 “吉姆有兩個忌諱，”攝影師邁克爾·沙洛曼說，“不能叫他吉米；如果和他不熟，就不能碰他的身體。那人兩樣都犯了。”

《無底洞》的一條支線劇情是男主人公巴德當時正和妻子離婚，兩人關係尷尬，卻不得不一起工作。當時科麥隆和任該片製作人的赫德也在離婚，赫德的T恤上寫著“生命是無底洞，你不得不跳”。
　　
      世界之王

科麥隆有種非凡的本事：他令別人很想看到他的失敗。上世紀90年代中，他向福斯推銷《鐵達尼號》的故事：上層社會的女孩與低等艙男孩發生在一艘沉船上的禁忌之戀。好萊塢很多人覺得這個計劃太可笑了——結局不是所有人都知道了嗎？等到巨大的預算出來，人們就覺得更可笑了。

科麥隆不在乎，他設計了長達775英尺的外景，導致福斯公司歷史上首次為了一部片子在墨西哥的羅薩利塔從零開始建造了一個攝影棚。片中幾千個演員全由坐在吊車上的科麥隆以一支擴音器調動。新近當上福斯總裁兼CEO的比爾·莫坎尼克知道，如果《鐵達尼號》失敗，自己會首當其沖地丟掉飯碗，於是他去拜訪片場，發現完全是一團糟。沒有人知道究竟花了多少錢，未付的賬單堆積如山。 “每五個拍攝日里就有三天是浪費掉的，”莫坎尼克說，“因為吉姆從不妥協。得等著濕掉的戲服晾乾，等著複雜的索具裝好。片場就這樣成了戰場。”

為讓拍攝繼續，科麥隆放棄了自己的導演和製作報酬(約值一千萬美元)，只保留一百萬美元的編劇費用，還自請放棄片子的利潤分成，但公司覺得這樣還是會虧錢，要求科麥隆把自己下一部片子的報酬和分成也提前賠出來。媒體也樂見《鐵達尼號》的窘境，關於財務與苛待演職人員的負面報導頻頻傳出。

《鐵達尼號》推遲了預定的上映日期，預算也超過了原本的1.1億美元，被追加到兩億，創了好萊塢的紀錄。科麥隆當時覺得自己的導演生涯完蛋了。 “拍片始終籠罩在大禍臨頭的宿命感之下，”他說。試映的成功(三個多小時的時間裡只有三個人去上廁所)也沒能減輕恐懼。福斯公司估計，就算《鐵達尼號》的成績超過有史以來最成功的三小時長片《與狼共舞》，公司還是會虧7千萬美元。

影片終於在聖誕節前上映。其巨大的票房成功自不待言，最後更贏得了11項奧斯卡獎，其中包括最佳影片和最佳導演獎，平了《賓漢》的紀錄。領獎時科麥隆身穿燕尾服，留著金色的山羊鬍子，舉起小金人獎杯在頭頂揮舞，高呼片中主人公傑克豪氣乾雲的台詞：“我是世界之王。”這是科麥隆最脆弱的時刻，走過從卡車司機到奧斯卡獎得主的人生起伏，此時他深深沉浸在狂喜之中，這也令所有人更加恨他。

       直升機大戰翼龍

製片人蘭道說，《阿凡達》的第三幕中包含了“所有電影戰役之母”。 2009年5月，科麥隆為實拍的戰爭場面拍下了最後幾個鏡頭。 “我就像個機關槍手，”他在機房走來走去，不住地發表批評。他屁股後面掛著一個步話機，上面貼著“吉姆”的標籤，聲音從裡面傳出來：攝影棚裡的工作人員已經準備就緒，他便一溜煙地衝出去，開著自己專用的高爾夫球場用小車趕到同一條街上的另一個攝影棚。

一進攝影棚，工作人員遞上目鏡和耳機。科麥隆走向片中的一個“掩體”，六個健壯的演員正帶著一堆槍械擠在裡面。科麥隆衝進去，拿起一把巨大的槍支。彎腰瞄準，假裝向屋子掃射，嘴裡發出“突突突突”的聲音，“就像這樣”，他說，最後沿著掩體周圍的沙袋倒在地上。

他回到掩體前面一輛大車旁邊，車子上有兩個方向盤，可以通過它們調整掛在升降機上的3D攝影機的位置和傾斜度。旁邊一輛移動推車上有個屏幕，裡面放著今天的表演將在片中呈現的場景：數碼製作的班瑟獸在攻擊掩體。

科麥隆興奮地看著機槍掃射，子彈飛濺的場面，神經質地扳響手指。硝煙瀰漫在空氣中。他說：“我們編造出三種火槍，那把30毫米口徑的機槍是特意為這部電影加工的，還有比較老的類型，是越戰時期的M60槍。我們的設定是：潘朵拉是悶熱潮濕的氣候，有強大的磁場，沒有辦法使用先進複雜的武器。人類的很多武器都是在老武器版本上翻新的，這樣才能適用於潘朵拉。這麼設計就能和20世紀的戰爭接上軌，”他的表情很快樂，“這下我們就有藉口讓直升機大戰翼龍了。”

科麥隆喊道“開拍”，飛快地通過方向盤控制攝像機。掩體裡的戰士們對著虛空開火，而在科麥隆的監視器裡，俯衝下來的班瑟獸一隻接一隻地被擊落。

      3D時代的《大國民》

2009年7月初，科麥隆在福斯為《阿凡達》剪預告片，它即將在下週的Comic-Con動漫展上公映。他對效果很不滿意，把音響工程師大罵了一頓。工程師鼓起勇氣重複他的要求，為班瑟獸拍打翅膀配上合適的音效。

“真是漫長的一天，”科麥隆一走，一個工程師說。

“拍《魔鬼終結者》的時候他罵我們'當你的臨時工去吧。'不過他那時候脾氣比現在好多了，”另一個人說。

Comic-Con動漫展上，《阿凡達》在容納6千人的H廳上映，當天座無虛席，觀眾們戴上3D眼鏡，燈光熄滅了。

傑克的阿凡達——一個細腰、9英尺、藍色的巨人——在茂密的叢林中行走，周圍佈滿色彩斑斕，彷彿從屏幕中呼之欲出的植物。夜幕降臨，一隻巨大的黑色惡獸向他襲擊；他慌忙躲閃，這時奈蒂莉出現了，以一連串輕捷的武打動作殺掉了猛獸，之後跑開了。他追逐在後，穿過各種各樣美麗的奇花異草。她卻消失了。突然間一片乳白色的孢子環繞著他，照亮他的上身，像灰塵一樣懸浮著，這時奈蒂莉蒂莉又出現在他眼前，口中說著納美語，3D屏幕上打出英語字幕。

作為動作片的預告片，它未免有些傷感，浪漫而迷幻，倒有點像動物世界紀錄片的卡通版。從影院出來，觀眾們感到一種愉快的迷茫。有個男孩說：“那女的是站在字幕前面的，這很棒啊。”

科麥隆與佩斯開發的攝像機能令導演更好地掌控空間全局，他們更期待通過《阿凡達》帶來3D電影工業的飛躍。夢工廠動畫的杰弗裡·卡贊博格說：“電影史上主要有兩個重大革命：聲音與彩色。現在3D革命即將到來……科麥隆的新片上映後，會是一個全新的天地。”3D製作公司RealD的CEO邁克爾·劉易斯則說，“電影工業在尋找3D時代的《大國民》，《阿凡達》就是這樣一部片子。”

正如《大國民》並沒有一下就受到當時觀眾的認可，《阿凡達》似乎也是一樣。其後的片花和預告片放映並沒有得到好的反響。有的評論家覺得無非就是太空版《與狼共舞》或是《風中奇緣》之類老套。不少原本關注該片的影迷表示失望，有人還抱怨“眼睛被強奸了”，“未經允許，它就愛撫了我的眼睛。”

　　失事的潛水員不會迷路

2009年9月的一天，科麥隆一連看了12個小時的特效鏡頭，已經筋疲力盡。 “我們數過，片子裡有15個鏡頭完全沒用特效。”另一天裡，他自己開車趕到福斯去聽新加入的台詞效果，以及管弦樂現場演奏的，由詹姆斯霍納作曲的電影配樂。

他走上控制台，玻璃隔闆對面，105個樂手開始演奏，一個大屏幕上播放著電影開始時的場景：第一人稱的敘述迴盪在美麗迷濛的潘朵拉星球上空，傑克的眼睛睜開了，太空船，行星的形象伴隨著高亢甜美的小號聲。科麥隆隨之輕輕點頭。

音樂結束後，霍納走進控制台，他曾為《異形》配樂，並以《鐵達尼號》的配樂贏得兩個奧斯卡音樂獎項。 “怎麼樣？”他不安地問科麥隆。他有理由焦慮，時間還剩幾個月，但有40分鐘的音樂還沒寫出來。

“太棒了！”科麥隆高興地說。他覺得這段音樂能極好地修正人們對《阿凡達》的誤解。這是一部關乎心靈的片子。一部為渴望浪漫愛情的女性和青春期男孩創作的片子。 “關於這部片子的技術手段已經說了太多。其實我根本就不在乎一部片子是怎麼拍出來的。這是個傷感的故事，是愛情故事。他們沒預料到這個。那些科幻迷們看了預告片就想：太酷了，又是戰爭，又是機器人。我們要的目的就是，啊，還有這個主題。”

一個音樂編輯要給他帶路，領他去隔壁大樓的混音室。科麥隆諷刺地說：“失事的潛水員不會迷路的。”他走進走廊，撫摸著一個巨大的豎琴琴匣——“這裡有個路標。”他走過走廊，經過安全出口，進入大廈黑暗的內部。這一刻他感到自己的孤獨，於是回過頭來看著耐心等待他的編輯。

科麥隆像過去一樣，花言巧語，滔滔不絕地保證，這部電影終將成功上映。來到混音室，工程師正在播放這樣一幕：傑克的阿凡達在一個巨大的，犀牛狀的怪獸面前擺出防衛姿態。 “你這混蛋！”他說著《異形2》中雷普莉的台詞。

“他本來說的可能是'你這該死的混蛋，'”科麥隆說，“但這裡口型對不上。於是我就會大吼。'重來，我跟你沒完！'一直改到我滿意為止。”

popo

原帖由 西索 於 2010-2-4 17:05 發表



我還以為會上映到3月說
看來得再找時間去看第.......N次
對了請教一下
版主有去美麗華看過嗎?
我在搜尋文章上面看到評論好像都不太好
在日新沒暈,去美麗畫看暈了!!
還有放到一半畫面失焦.... ...

暈 其中一個原因 會不會是 美麗華的字幕的關係

因為美麗華的字幕 不管是哪一部 IMAX 3D影片

都是2D的字幕 會不會是因為 又要看影片 又要看字幕

一時 眼睛大腦 來不急處理 所以才會暈的

以上個人感覺 接下來就請阿平 阿凡達達人來解答